1) Vimos ayer \u201cTRUMAN\u201d, la nueva PELICULA de CESC GAY, que es junto a Jaime Rosales y Alberto Rodr\u00edguez uno de los directores espa\u00f1oles cuya carrera seguimos sin perdernos una sola obra. \u201cTruman\u201d es una gozada de pel\u00edcula de principio a fin, con una historia sencilla (la inminencia de la muerte por enfermedad incurable, el amigo que viene de Canad\u00e1 a empatizar, hacer compa\u00f1\u00eda y despedirse, el inseparable compa\u00f1ero del protagonista, el perro \u2013Truman, s\u00ed- al que hay que \u201ccolocar\u201d en otro hogar cuando el due\u00f1o fallezca\u2026) y muy emotiva, regada con gotas de sutil humor, cercan\u00eda y calidez humana. El estremecimiento surge, el tema da para ello y no se evita, pero cada vez que da pie la situaci\u00f3n y el temblorcillo nervioso prende en el espectador o la l\u00e1grima comienza a pedir paso, la escena se resuelve con elegancia, precisi\u00f3n, gracia y fina contenci\u00f3n.<\/p>\n
Est\u00e1 llevada con buen pulso narrativo, cada episodio del argumento, que se desarrolla en solo cuatro d\u00edas, complementa al anterior y le da un relevo que el espectador percibe natural y l\u00f3gico, hasta llegar a un final intenso que, con doble jugada, cierra con solemnidad y sorpresa un gui\u00f3n medido al mil\u00edmetro al que no sobrar\u00eda nada si no se hubieran hecho algunas \u2013pocas-concesiones a la convenci\u00f3n y si se hubiera trabajado un poco m\u00e1s, o con m\u00e1s acierto, el desfigurado y en cierta medida contradictorio papel que juega la figura del hijo del protagonista. Interpretan esta recomendable peli actores muy entonados, (excepto los dos m\u00e1s j\u00f3venes, una pena), que trasladan a la pantalla perfectamente lo que \u2013intuimos- el director les pide; sobresale, como siempre, la estrella absoluta del cine hispano de todos los tiempos que es Ricardo Dar\u00edn, que encarna sublimemente un h\u00e9roe que ya se siente m\u00e1s de ayer que de hoy y cuya personalidad rebosa tanto de dignidad y humanidad como de debilidades y dudas.<\/p>\n
Aparecen, en los roles secundarios, actores habituales del director (Javier C\u00e1mara \u2013en realidad es el co-protagonista-, Eduard Fern\u00e1ndez, \u00c0lex Brendem\u00fchl…) y otros menos frecuentes de su filmograf\u00eda pero todos ellos de primer nivel e igualmente eficaces; terminan, en suma, dando consistencia, importancia y verosimilitud a cada fase de la narraci\u00f3n (la \u00faltima y definitiva visita al m\u00e9dico y al veterinario, el encuentro con amigos que no lo son tanto, las citas con candidatos para quedarse con su perro, la \u00faltima cena con su hermana y su amigo\u2026) y cadencia al ritmo que la mueve.<\/p>\n
Cesc Gay es el rey de las situaciones livianas pero tambi\u00e9n resolviendo las m\u00e1s trascendentales, y muy capaz de transformar un gui\u00f3n en una sucesi\u00f3n de escenas plenas de vida, sinceridad, emotividad y naturalidad; de mostrar sin pudor pero con cari\u00f1o e incondicional respeto las flaquezas de la gente, sus incertidumbres, sus contradicciones, sus miedos\u2026, en fin, lo vemos como un creador de los grandes, que comprende y quiere a los personajes que idea y escribe en sus guiones, y que dota de modo magistral y casi \u00fanico en la escena del cine actual de inmediatez, fragilidad, cercan\u00eda y autenticidad a (casi) todo lo que ocurre en la pantalla. Y lo logra en buena medida porque (al igual que lo hace el gran Jaime Rosales en su pelis) no solo no oculta sino que refleja con detalle la parte menos noble de nuestras vidas, esa parcela m\u00e1s ego\u00edsta (cada uno mira por lo suyo), prosaica (ese dinero, tan ordinario pero tan importante y siempre tan presente y condicionante; eso sexo a veces tan carnal y poco rom\u00e1ntico), banal (somos bastante m\u00e1s vulgares y simples de lo que nos vemos y de lo que pretendemos ser) y egoc\u00e9ntrica (cu\u00e1nto nos cuesta integrar en nuestra mirada, y en nuestros juicios, el enfoque, el inter\u00e9s y los problemas del otro).<\/p>\n
En otras palabras, rescata, partiendo del reconocimiento de lo simples y ego\u00edstas que somos, la grandeza, la nobleza, la irrepetibilidad y la relevancia de cada vida, de cada decisi\u00f3n y de cada situaci\u00f3n que marca una vida, y, por qu\u00e9 no y m\u00e1s en este caso, de una muerte. Cine grande,de apariencia modesta, que es el que m\u00e1s nos gusta, precisamente. Una peli a la que sobran algunos convencionalismos y lugares comunes -a los que no es muy dado Cesc Gay, por cierto- pero que garantiza m\u00e1s de hora y media de un entretenimiento de calidad, te\u00f1ido de melancol\u00eda, de humanidad y de un fino e irreverente sentido del humor, marca de la casa. Muy recomendable.<\/p>\n
2) Recordarte que si te gusta la pintura de los a\u00f1os 30 del siglo pasado que tanto marc\u00f3 la que se hace hoy mismo, si te llaman la atenci\u00f3n los cuadros en los que se juega con las formas geom\u00e9tricas y los colores, o -en plan ya m\u00e1s instruido-, si te interesan artistas como Malevich (m\u00e1ximo representante del movimiento conocido como suprematismo) y si te gusta el arte menos obvio, el que exige participar al espectador, TE QUEDAN POCOS D\u00cdAS (solo hoy y ma\u00f1ana) para disfrutar del expo de ANA TRUEBA en la Estaci\u00f3n de Neguri.<\/p>\n
3) Este s\u00e1bado INAUGURAMOS NUEVA EXPOSICI\u00d3N, con las Acuarelas de ANA UNDURRAGA. Hablaremos de ello, pero decirte que la artista nos ha revelado, en entrevista que te resumiremos ma\u00f1ana o pasado, que \u201cen esta exposici\u00f3n he procurado adaptarme al espacio con que cuenta la Estaci\u00f3n de Neguri y mostrar\u00e9 una veintena de obras, peque\u00f1as, medianas y grandes. Tratan en general temas de naturaleza: bosques, \u00e1rboles, dehesas y encinares por los que suelo caminar. Otros cuadros recogen motivos del entorno cercano, como la r\u00eda de Bilbao o de temas costeros. Todos son acuarelas sobre papel y realizadas de los \u00faltimos 2 \u00f3 3 a\u00f1os a la actualidad. Las obras son figurativas, f\u00e1cilmente reconocibles, impresionista\u201d.<\/p>\n
– Toca ya la hora de despedirse, y lo haremos con una de nuestras canciones favoritas de este siglo, creada e interpretada por el que quiz\u00e1 es el m\u00fasico de folk\/pop m\u00e1s dotado de los de su generaci\u00f3n, el estadounidense SUFJAN STEVENS. Viene en \u00abIllinois\u00bb (2.005), uno de sus discos m\u00e1s redondos, y eso es mucho decir porque que casi todos los que ha grabado son magn\u00edficos.<\/p>\n